En este día nos introduciremos en un punto que tiende a ocasionar mucha controversia en el interior del universo del canto profesional: la proceso de respiración por la abertura bucal. Es un detalle que ciertos discuten, pero lo verdadero es que, en la gran parte de los contextos, es fundamental para los vocalistas. Se puede oír que inhalar de esta forma deshidrata la zona faríngea y las pliegues vocales, pero esta afirmación no es completamente verídica. Nuestro sistema de ventilación está en permanente trabajo, permitiendo que el oxígeno ingrese y fluya sin pausa a través de las pliegues vocales, ya que integran de este sistema orgánico.



Para comprenderlo mejor, imaginemos qué sucedería si tomar aire por la boca se volviera realmente perjudicial. En contextos comunes como correr velozmente, caminar o hasta al conciliar el sueño, nuestro organismo estaría obligado a anular de manera inmediata esta paso para eludir daños, lo cual no ocurre. Por otra parte, al expresarse oralmente, la boca también acostumbra a resecarse, y es por eso que la adecuada hidratación juega un función fundamental en el preservación de una emisión vocal sana. Las cuerdas sonoras están recubiertas por una capa mucosa que, al igual que la capa externa, requiere sostenerse en condiciones apropiadas a través de una adecuada humectación. Con todo, no todos los fluidos realizan la misma función. Líquidos como el té caliente, el café o el mate bebible no hidratan de la misma forma efectiva que el líquido vital. Por eso, es esencial dar prioridad el uso de agua simple.



Para los cantantes con trayectoria, se recomienda beber al menos tres litros de líquido de agua natural al día, mientras que quienes cantan por interés personal tienen la opción de mantenerse en un nivel de 2 litros diarios. También es crucial evitar el etanol, ya que su evaporación dentro del sistema corporal contribuye a la falta de hidratación de las cuerdas vocales. Otro motivo que puede perjudicar la fonación es el retorno ácido. Este no se limita a un simple momento de acidez esporádica tras una ración copiosa, sino que, si se observa de modo recurrente, puede inflamar la membrana mucosa de las cuerdas vocales y comprometer su eficacia.



Ahora bien, ¿cuál es el motivo es tan significativo la inhalación por la boca en el actuación cantada? En composiciones de cadencia acelerado, basarse de manera única de la respiración nasal puede generar un inconveniente, ya que el intervalo de inhalación se ve reducido. En oposición, al ventilar por la boca, el flujo de aire entra de modo más más directa y acelerada, impidiendo detenciones en la continuidad de la fonación. Hay quienes defienden que este estilo de respiración hace que el caudal se eleve de forma abrupta, pero esto solo se da si no se ha desarrollado correctamente la disciplina vocal. Un intérprete experimentado practica la capacidad de regular este funcionamiento para prevenir tirezas que no hacen falta.



En este plataforma, hay diversos prácticas creados para potenciar la potencia de inhalación tanto con la vía nasal como con la boca. Ejercitar la inhalación bucal no solo facilita ensanchar la capacidad respiratoria, sino que también favorece a controlar el caudal de oxígeno sin que se produzcan alteraciones repentinas en la emisión de la voz. En esta ocasión nos enfocaremos en este punto.



Para iniciar, es productivo practicar un práctica aplicado que haga posible ser consciente del dinámica del región corporal durante la toma de aire. Coloca una mano abierta sobre la clavícula y mas info la otra en una zona más baja del tronco. Inhala por la boca intentando preservar el cuerpo equilibrado, evitando desplazamientos abruptos. La sección alta del torso solo debería moverse ligeramente, aproximadamente medio centímetro o un centímetro como cota superior. Es crucial impedir tensar el área estomacal, forzarlo hacia adentro o hacia afuera, o buscar abrir las estructuras costales de modo inapropiada.



Existen muchas creencias desacertadas sobre la ventilación en el actividad cantada. En el tiempo antiguo, cuando la innovación técnica aún no facilitaba entender a fondo los procesos del físico humano, se diseminaron ideas que no siempre eran acertadas. En la actualidad, se sabe que el canto lírico se basa en la energía del sostén corporal y el soporte respiratorio, mientras que en el estilo popular la forma de cantar se modifica según del formato musical. Un equívoco común es intentar llevar al extremo el acción del vientre o las costillas. El sistema corporal actúa como un sistema de fuelle, y si no se permite que el caudal pase de forma natural, no se alcanza la fuerza de aire adecuada para una emisión vocal adecuada. Por otro lado, la forma corporal no es un obstáculo determinante: no afecta si una persona tiene algo de abdomen prominente, lo importante es que el cuerpo trabaje sin causar tensiones innecesarias.



En el mecanismo de inhalación y exhalación, siempre ocurre una pequeña pausa entre la entrada de aire y la expulsión. Para reconocer este efecto, coloca una extremidad en la zona elevada del tronco y otra en la región inferior, inhala por la vía oral y percibe cómo el caudal se pausa un momento antes de ser expulsado. Dominar regular este instante de transición mejora enormemente el control de la toma de aire en el arte vocal.


Para afianzar la tolerancia y perfeccionar el dominio del caudal respiratorio, se sugiere efectuar un proceso básico. Primero, vacía el aire completamente hasta quedar sin los pulmones. A continuación, inhala de nuevo, pero en cada ronda trata de captar un volumen menor de aire y prolongar la expulsión de aire cada vez más. Este enfoque contribuye a robustecer el diafragma y a optimizar la regulación del flujo respiratorio durante la ejecución musical.



Si es tu primera vez aquí, sé bienvenido. Y si ya nos conocemos, una vez más, te agradezco acompañarme. Nos vemos en breve.